KiEP Musikseminare

Warum gibt es ein KiEP Musikseminar?
Warum sollte ich ein Musikinstrument spielen?
Was hält Menschen vom Musizieren ab?
Kann es überhaupt einfach gehen?
Was ist die Besonderheit des Seminars?
Was macht die KiEP-Schaubilder einzigartig?
Welchen Nutzen bringt das Seminar sonst noch?
Für wen ist das Seminar geeignet?
Welche Inhalte werden vermittelt?
Welche Inhalte werden nicht vermittelt?
Organisatorisches

Du erfährst an einem einzigen Tag alles, was du für das Verständnis der Musiktheorie benötigst! Und das leicht verständlich!

Es ist kein Einführungsseminar wie z.B. bei Mathematik, sondern ein abgeschlossenes Angebot. Es werden alle Schaubilder der Musik mit den dazu passenden Trainingsseiten (Arbeitsheften) unterrichtet.
Es wird auch eine Liste mit Werkzeugen geben, um die gezeigten Beispiele anschließend Zuhause nachvollziehen und anwenden zu können.
Wir gehen davon aus, dass Musikanfänger die das Seminar besucht haben, sehr wahrscheinlich von sich aus mit dem Musizieren beginnen werden und auch die gesamte Musik mit anderen Augen sehen.

Der aktuelle Seminarpreis ist bewusst niedrig angesetzt, damit Menschen die Möglichkeit haben das Seminar kennenzulernen, um dann auch anderen Menschen davon erzählen zu können. Der Seminarpreis für die weiteren Seminare steht noch nicht fest.

Warum gibt es ein KiEP Musikseminar?

Der Verband der Musikinstrumenten- und Musikequipmentbranche in Berlin stellte 2012 das Ergebnis einer repräsentativen Umfrage vor. Verschiedene Fragen wurden hierbei gestellt. Unter anderem auch, ob die befragten Menschen ein Musikinstrument spielen. Der Anteil der Befragten lag bei 18%.

Des Weiteren wurde die Frage gestellt „Ob sie denn gerne ein Musikinstrument spielen würden?“ Der Anteil der befragten jungen Bevölkerung waren 47%.

Also fast die Hälfte aller befragten jungen Menschen würden gerne ein Instrument spielen – tun es aber nicht. Das Ergebnis war ernüchternd und es lässt erwarten, dass eine erneute Umfrage heute keine Verbesserung bringen würde.

Im Vergleich dazu geht aus Überlieferungen hervor, dass im alten Griechenland jedes Kind mindestens drei verschiedene Musikinstrumente spielte. Waren die Kinder damals begabter? Ist die Überlieferung falsch oder lag es eventuell an der Art und Weise wie Musik vermittelt, bzw. unterrichtet wurde?

Das KiEP Musikseminar schafft einen Überblick über die ganze Musiktheorie und vermittelt jedes dazu erforderliche Detail. Mit jedem kleinen Lernschritt werden Erfolge erzielt, die dazu motivieren den nächsten Schritt mit Neugier und Freude anzugehen, bis alle Themen gelernt sind. Der Teilnehmer hat dann das Gefühl über dem Thema zu stehen und nicht mehr vor dem Dschungel voller mystischer Symbole und unverstandener Regeln. In der Folge sehen sich die Teilnehmer befähigt auch jedes weitere Thema das über das Musikseminar hinausgeht eigenständig, mit Leichtigkeit und Freude zu erschließen.

Unserer Erfahrung zeigt und inzwischen ist es auch eine erwiesene Erkenntnis, dass durch Verständnis Begeisterung entsteht und daraus dann das Bedürfnis, ein Musikinstrument spielen zu wollen.

Warum sollte ich ein Musikinstrument spielen?

Die regelmäßige Beschäftigung mit Musik trainiert und fordert das Gehirn kontinuierlich, was sich im Laufe der Zeit positiv auf die Intelligenz auswirken kann. Es ist zeigt auch, dass Musiker durchschnittlich schneller eine Fremdsprache erlernen können. In wissenschaftlichen Kreisen wird davon gesprochen, dass das Spielen eines Instruments den durchschnittlichen IQ-Wert um etwa 7 Punkte steigern kann.

Das Gehirn kann mit einem herkömmlichen Muskel verglichen werden: Je mehr es herausgefordert wird, desto mehr verbessert es sich. Durch regelmäßiges Training kann die Leistung gesteigert werden, und gleichzeitig bleibt das Gehirn auch im Alter agil. Insbesondere das Spielen eines Instruments stellt eine intensive Form des Trainings dar, die das Gehirn stärker fördert als viele andere Aktivitäten. Zusammengefasst bedeutet dies, dass Personen, die ein Instrument spielen, auch im fortgeschrittenen Alter geistig fit bleiben können.

Wie bereits erwähnt, weisen Musiker einen höheren IQ auf. Daher kann das Erlernen eines Instruments auch positive Auswirkungen auf verschiedene Bereiche haben, darunter insbesondere das Lesen. Kinder können besonders von dieser Aktivität profitieren, da das Musizieren ähnliche kognitive Bereiche wie das Lesen anspricht. Infolgedessen kann Musik auch einen förderlichen Einfluss auf schulische Leistungen haben. Durch intensives Musizieren entwickeln sich automatisch auch ein verbessertes Gespür für Klang, Tonlagen, Geräusche und Lautstärken.

Für Musiker gestaltet sich die Organisation ihres Tages einfacher. Das Erlernen eines Instruments verlangt nach Beharrlichkeit und einer effektiven Zeitplanung. Mit der Zeit entwickeln Musiker verbesserte organisatorische Fähigkeiten, da sie von Anfang an lernen, ihre Zeit effizient zu nutzen. Dies ist entscheidend, um die angestrebten Ergebnisse zu erzielen. Schon in jungen Jahren werden grundlegende Selbstregulationsfähigkeiten erworben, die sich später in der Schule oder an der Universität in guten Leistungen niederschlagen können.

Als Musiker wird man als effektiver Teamplayer angesehen. Personen, die Teil einer Band oder eines Orchesters sind, sind sich bewusst, dass Teamarbeit von entscheidender Bedeutung ist. Ein erfolgreiches Konzert kann nur gelingen, wenn alle Musiker ihre Instrumente harmonisch aufeinander abstimmen.

Musik ist ein wesentliches Element in unserem Leben und das Spielen eines Instruments hat zahlreiche Vorteile. Es fördert die geistige Fitness im Alter, steigert die soziale Anziehungskraft und Intelligenz, erhöht die Kreativität, vermittelt emotionale Erfahrungen und trägt dazu bei, den Alltag effektiver zu organisieren. Schon in jungen Jahren kann das Musizieren dazu beitragen, Fortschritte in der Schule zu beschleunigen, die Selbstdisziplin zu stärken und Probleme effizienter zu bewältigen. Das Erlernen eines Instruments ist in verschiedenen Lebenssituationen nützlich und sollte von jedem Menschen ernsthaft in Betracht gezogen werden.

Was hält Menschen vom Musizieren ab?

Musik- und Instrumentenspiel löst mentale Blockaden, offenbart die Schönheit der Musik, spricht die Seele an und fördert durch die Entwicklung neuer Gehirnregionen ein erweitertes Denken in neuen Zusammenhängen.

Für wen ist das Seminar geeignet?

Für den beginnenden Musiker:
Die Anfangsphase kann manchmal entmutigend sein, aber mit unserem KiEP Musikseminar wirst du in einem einzigen Tag alles über die Musik erlernen, das dir deine Reise verkürzt, damit du schneller in die Welt der Musik eintauchen kannst.

Für den frustrierten Musiker:
Vielleicht hast du dich gefragt, warum du aufgehört hast oder warum die Musik aus deinem Leben verschwunden ist. In unserem Seminar erhältst du nicht nur Werkzeuge, um einen Neuanfang zu machen, sondern du wirst auch entdecken, dass Musik einfach und leicht zu erlernen ist. Lass die Frustration hinter dir und entdecke die Freude und Leichtigkeit, die die Musik in dein Leben bringen kann.

Für den fortgeschrittenen Musiker:
Als erfahrener Musiker wirst du bereichert durch frische und innovative Einblicke in die Welt der Musik.

Sei bereit für eine musikalische Reise, die mit ziemlicher Sicherheit deine Erwartungen übertrifft. Melde dich jetzt an und entdecke, wie unser einzigartiges KiEP Musikseminar dein Leben verändern kann.

Egal, ob du gerade erst in die faszinierende Welt der Musik eintauchst, schon immer davon geträumt hast, ein bestimmtes Instrument meisterhaft zu spielen, oder vielleicht den Weg zu deiner Leidenschaft verloren hast, unser KiEP Musikseminar lässt dich mit neuen Augen auf das Verständnis der Musiktheorie und Praxis blicken.

Welche Inhalte werden vermittelt?

Folgende Inhalte werden unter anderem im Seminar vermittelt:

• Die unterschiedlichen Arten wie ein Ton entstehen kann
• Was ist ein Ton oder ein Klang
• Die Bedeutung und Wirkung der Obertöne
• Alle Notennamen mit allen Vorzeichen verstehen, lesen und schreiben
• Bedeutung der wohl temperierten Stimmung
• Alle Notenschlüssel lesen und verstehen
• Das einfache Prinzip hinter allen Tonleitern, Tonarten und Akkorden
• Tonleitern verstehen, lesen und spielen*
• Tonartenvorzeichen verstehen, lesen und anwenden
• Das Transponieren von Musikstücken verstehen
• Den Quintenzirkel verstehen und anwenden
• Intervalle verstehen, lesen und spielen*
• Akkorde verstehen, lesen und spielen*
• Akkordumkehrungen verstehen und spielen*
• Noten-Rhythmussymbole verstehen, lesen und spielen*
• Komponieren von einfachen Musikstücken mit Melodie, Akkorden und Rhythmus mit einem Online-Sequenzerprogramm
• und noch so manches mehr…

* Selbstverständlich kann an einem Tag nicht die Fingerfertigkeit eines Musikers erlernt werden, daher ist mit dem Begriff “spielen” entweder “langsam spielen” oder “mit elektronischem Hilfsmittel spielen” gemeint. Wer jedoch noch das “schnelle musikalische spielen” erlernen möchte, kann dies dann leicht in der darauffolgenden Zeit eigenständig und eigenverantwortlich erlernen.

Das Seminar vermittelt umfassende Musikkenntnisse, darunter die Entstehung von Tönen, Obertönen, Intervalle, Tonleitern, Akkorde und Tonarten. Es deckt auch die Bedeutung der wohl temperierte Stimmung ab. Spielerische Elemente regen zur individuelle Übung für fortgeschrittenes musikalisches Können an.

Welche Themen werden im Seminar NICHT vermittelt?

Musikgeschichte: Die Entwicklung der Musik von der Antike bis zur Gegenwart, einschließlich wichtiger Komponisten, Musiker und musikalischer Stilepochen.
Musikalische Analyse: Die Interpretation von Musikstücken durch die Untersuchung von Struktur und anderen Elementen.
Instrumentenkunde: Die verschiedenen Instrumente und ihre Geschichte, Spieltechniken und kulturelle Bedeutung.
Vokalmusik: Das Singen von Solo- und Ensemblestücken, Atemtechniken und Gesangsstimmführung.
Musikkulturen und -stile: Die Vielfalt der musikalischen Traditionen auf der ganzen Welt wie z.B. Jazz, Klassik, Folklore und Weltmusik.
Musiktechnologie: Die Verwendung von Aufnahmegeräten und anderen technologischen Werkzeugen zur Musikproduktion und -bearbeitung.
Aufführungspraxis: Die Entwicklung von Fähigkeiten in den Bereichen Improvisation, Interpretation, Bühnenpräsenz und Ensemble-Spiel.

Organisatorisches

Das Seminar beginnt um 9:00h und endet voraussichtlich um 19:00h. Damit wir bei Bedarf auch etwas länger machen können, plane bitte deine Rückreise bitte erst ab 20h ein.

Referent: Richard Kandlin

Der genaue Seminarort wird unmittelbar nach der Ticketbuchung mit der Buchungsbestätigung mitgeteilt.
Im Seminarpreis sind die DIN A4 Trainingsseiten und Übungen enthalten.
Nicht im Seminarpreis enthalten sind die Schaubilder im DIN A1-Format, welche auf Wunsch zum Preis von je 10-20€ nach dem Seminar erworben werden können. Der Seminarinhalt wird auf 10 Schaubildern dargestellt.
Das Fotografieren der Schaubilder ist aus urheberrechtlichen Gründen nicht erlaubt. Es können jedoch gerne eigene schriftliche Aufzeichnungen gemacht werden.

Sollte es aus technischen Gründen für dich nicht möglich sein, die im Shop angebotenen Zahlungsmethoden zu nutzen, schreibe bitte an den Seminaransprechpartner Vorort. Klicke hierzu auf “mehr erfahren” bei den Seminarterminen. Wir finden eine Lösung.

Für Diejenige die das Seminar wiederholen möchten, zahlen als Wiederholer nur ein drittele des Seminarpreises.

Möchtest du ein Seminar in deiner Nähe organisieren? Dann schreibe bitte an info@mykiep.de